发布于 7年前 (2017-06-08)
设定光圈大小数值，可说是摄影基础技法中，相当重要的一环。要按下快门之前，必先观察光线条件与拍摄环境，视情形合理设定光圈大小，才能够拍到清晰的画面，而且有效控制景深，能表现摄影师的拍摄意图。本篇就来介绍一些，在摄影实战中典型的光圈运用与技巧。大光圈虚化背景突显主体我们知道，在拍摄照片时使用的光圈越大，景深越浅。利用这一点，可以避免周围杂乱的背景影响画面效果，使照片的焦点都集中在主体上，让主体更被强调出来。▲光圈优先，F7.1，1/500秒，ISO400，焦距400mm。虽然只使用了F7.1的中等光圈，不过，采用400mm的焦距在大约8米的距离拍摄，同时，小鸟距离背景很远，因而获得了理想的背景虚化效果。▲光圈优先，F2.8，1/320秒，ISO100，焦距200mm。户外人像写真、婚纱摄影常用F2.8、F4这样的大光圈拍摄，让景深变得很浅，配合135mm的中长焦距，模糊的背景在突显主体的同时营造柔美的画面氛围。专家提示：影响景深的其他因素影响景深的...
发布于 7年前 (2017-06-07)
对于摄影新手来说，想要精进拍摄技法，最简单的入门办法就是拿着相机对着日常生活中常看到的小物东拍西拍。不同于拍摄人像或是风景，有较多无法掌握的因素，静物摄影的各项变因，是我们比较能掌控的，例如在拍摄场景中，光线若是不足，只要把被摄物体搬到有光的地方就好，或着是用闪光灯来进行补光。变因较少的情况下，在相机上面的调整也会较为单一好控制，下面就要与大家分享一些可以拍好静物的技巧哦！用小光圈刻画细节光圈先决,1秒,F16,ISO100由于小光圈的景深深，清晰范围大，所以，想要更好地表现静物的细节、质感、层次，请使用小光圈。不过，用小光圈时，如果光线条件不佳，快门速度会变慢以满足曝光量的最低需求。因此，需要把相机置于三脚架上稳定拍摄，或者增强照明光线才行。逆光的剔透手动模式,1/250秒,F4,ISO100在自然光线下拍摄玻璃制品，可以将它置于逆光、侧逆光环境中，让光线从后方投射，就容易表现出玻璃制品的透明感。强烈的光线还可以使它产生玲珑剔透的...
发布于 7年前 (2017-06-06)
现代相机的发展应该（至少在理论上）令拍摄出精彩照片变得比过去更加容易。现代相机有如此之多的曝光模式、对焦工具、照片风格等等，制造商希望你相信，现在拍照只需要按下快门就好。的确，随着技术进步像准确曝光这种技术已经变得非常容易了，但是如果你还想在摄影上有所进步该怎么办呢？现在的摄影术与10年前已经大不相同。随着传统暗房技术的衰退，数码时代来临，一个好的摄影师必须做这样5件事，才能称之为一个成熟的摄影师，让我们一起来看看吧。一、掌握一个软件在数码暗房中（也就是在电脑上）获得最佳图片的技术需要细细打磨。无论你是希望“摄影”还是“创作图片”，这都是非常重要的技能，它可以令你更好地控制自己的作品，将照片做到最好。要做到这一点，你需要选择一款编辑软件，然后学习如何发挥它的全部潜力。这当然并不意味着要买最贵最专业的，而应该选择最符合你兴趣和需要的。熟练掌握一个软件，能让你的前期拍摄都信心十足。二、熟练一种技巧摄影技术有很多，就像世界上的书籍，一辈子都读不完，摄影...
发布于 7年前 (2017-06-05)
我们在使用RAW格式拍摄时应该注意些什么？相信有不少读者都曾经尝试过使用RAW格式拍摄。JPEG格式是我们手中大部分相机的默认选择，尽管它非常方便，但这意味着我们在不知不觉中丢失了许多图像细节，使用RAW格式拍摄，这些细节都能保留下来。遗憾的是，很多读者在选择RAW格式后不得不面对一些更大的问题。RAW文件非常大，而且不是所有后期处理软件都能直接打开的。相机厂商并不愿意选择相同格式保存相机的原始影像信息，这实在是一件伤脑筋的事情，给我们带来了许多不便。可一旦我们解决了这些问题，习惯RAW格式的拍摄和处理，就会发现实际情况并不如开始所想象的那么痛苦，而你的摄影水平也会一举进入一个新的层次。我们将从头开始向大家解释使用RAW拍摄的原因与必要性，并一一解答和RAW有关的问题。作为摄影师，RAW格式是查尔斯拍摄时的唯一选择。1.RAW格式的特点在开始拍摄前，先弄明白什么是RAW格式。什么是RAW格式？RAW英文译为原料。理解RAW格式，首先需要大致了解数...
发布于 7年前 (2017-06-05)
高调（High-key）和低调（Low-key）照片的拍摄技巧当大家对曝光已经有一定认识时，不妨挑战自已，做这个练习：拍摄高调和低调照片。看似简单的照片，实为挑战你对曝光有多了解。前者目标是把影像保持至最白，从最白中保留细节；后者目标是把影像保持至最黑，并从最黑中保留细节。高调照片 摄影：Jovh严格来讲，最黑和最白中，不应该存在绝对的相应颜色，也就是低调照片中不应该看见绝对白色，高调中不应该看见绝对黑色。当然，这视乎你选择拍摄的主体和如何控制曝光。举个例子，以高调人像作目标，拍摄亚洲人而言，眼睛和毛发是一大障碍。就此看看上面的照片，黑色的眼珠在高调中特别显眼，所谓万绿丛中一点红，我们就要避免那一点红才算最成功。灰阶、测光与高低调的关系上面由黑至白，每个读数相差一级曝光。通过灰阶，更能明白什么是高调和低调：•低调：尽量保持颜色在Zone1-4；避免Zone10的绝对白色，也是完全没有细节的地方，例如光源。•高调：尽量保持...
发布于 7年前 (2017-06-04)
有试过拍出来的相片整张偏蓝或许偏黄吗？想拍出蓝色的雪景，但拍来拍去都是白色、偏黄？想拍出黄昏的金黄，拍出来却没有想象中那么金？不少人都会苦恼到底是不是镜头或是机身有毛病！其实这一切都关乎到相机的白平衡（WhiteBalance）设定。白平衡听上去好像挺专业。但当你明白了白平衡的原理，就能令你在拍摄中更容易获得理想色调和感觉！调整白平衡是为了能够获取「较准确」的色彩。不同的光源拥有不同的「色温」导致整张相片出来的色调不一样。所谓色温，我们会用冷和暖来形容。简单举例：白色光管灯是一种色温较高的光源，色调会偏冷／蓝；相反，钨丝灯胆的色温就较低，色调就会偏暖／黄。色温其实是将光源与绝对黑体（absoluteblackbody，一种理论上会吸收一切光线，不会反射光或是被光穿透的物质）比照表面温度测量值，测量单位是Kelvin(°K)度。色温数值越低越偏向红色，数值越高侧越偏向蓝色。以下是色温表：以下是一些色温的常见实例：1600K：日出和日落1800K...
发布于 7年前 (2017-06-02)
一.摄影构图的概念和目的摄影者在学习摄影构图的过程中，首先要明确摄影构图的基本概念以及在拍摄过程中使用摄影构图的目的和作用。简单地说，摄影构图就是把画面中各部分元素组成、结合、配置并加以整理，从而得到一幅艺术性较高的作品。摄影构图跟绘画大致相同，都是为了表现作品的主题思想和美感效果，并在一定的空间内安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。每个题材，不论它宏伟还是平淡，重大还是普通，都包含着视觉美感。在观察生活中的具体事物，比如人物、动物、花朵、树木等，此时，摄影者就不能把眼光局限在事物的属性或者本身的特征上，而应该去发现除事物本身以外，其他具有美感的东西，比如形态、线条、质地、明暗、颜色等。通过运用各种造型手段，在画面上生动、鲜明地表现出被摄体的形状、色彩、质感、立体感、动感和空间关系，使之符合人们的视觉规律，并给人一种真实的美感。也就是说，构图要具有审美性。其实“美到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现美”。...
发布于 7年前 (2017-06-01)
摄影是一门研究光的艺术，所以善于运用光线是摄影的一门重要基础知识。一、光线的奥秘光包含了所有的色彩，能够穿过任何透明的物体，而缺光的时候就产生了阴影。我们不一定去探寻光的奥秘，只要能合理地利用光就足够了。光是一种能量形式，它以电磁波的形式存在于宇宙之中，是诸多能源中的一种。光能以波的形式传播，把波的两个波峰间的距离称为波长，波长的长短决定了存在于大自然中能量的特殊形态。如下图所示，人类能够看到的光仅为图中一段很短的波段。我们把这种光称为“可见光”，除此还有人类看不到的光，我们只能以其他形式感受到它们的存在。我们根据波长的长短发明了很多测光仪器，不仅能够测到红外线，而且还能测到波长相对较短的紫外线等。由于光波会散射，所以光波会变得越来越薄，照射的范围也会越来越大，光波中所含的能量也会变得越来越弱。这一原理对摄影来说十分重要。例如，用闪光灯拍摄一个距离相机1m远的物体，其亮度会比在拍摄距离相机2m远的物体的亮度整整高出4倍左右，这就是摄影对上述原理的实...
发布于 7年前 (2017-05-31)
想拍出最顶尖的摄影作品，你并不需要专业级数码单反相机。拍出好照片的关键不在于相机，而在于你的观察方法和技巧运用。我们将会告诉你如何把手中的器材发挥到最大限度。世界顶尖摄影师能用任何相机创作出优秀的作品。专业摄影师们之所以需要顶级专业数码相机，是因为他们的每日衣食全仰仗于手中的相机。但对普通人而言，战斗机式的自动对焦系统、机关枪似的连拍速度、坦克车一样坚固的机身设计并不能成为照片的品质保障。使用正确的拍摄技巧，即便是入门级数码单反相机，也能得到媲美高端器材的结果。好好想想，无论你手中拥有顶尖单反，还是佳能EOS1100D、尼康5100等入门级单反，它们的成像原理都几乎一样。光线通过镜头照射到感光元件上成像，而曝光值则通过快门速度和光圈大小来控制。看完这篇文章所介绍的小知识和创意拍摄技巧，你也能用手中现有的设备拍摄出专业级的作品。下次如果你身边有谁打算一掷万金购买最新款设备，别忘记把这篇文章和他分享。快门速度无论场面明暗动静，想拍摄出优秀的摄影作品，...
发布于 7年前 (2017-05-30)
如果您刚开始摄影，在摄影中必须注意正确的拍摄姿势，正确的拍摄姿势是拍出好照片的基础。端稳你的相机：让我们从基础开始：如何持握你的相机才能尽可能地保持平稳，并减少相机的抖动。基本持机手法对数码单反相机来说，人体并不是最稳定的支撑，因此你需要学会一些基本的动作来提高拍照时的稳定性。保持稳当又放松地站姿，双脚分开，肘部夹紧身体。用两只手一起端稳相机，其中一只手成环形托住镜头，帮助变焦和对焦。在按下快门之前呼气能让你放松下来。尽量不要在肘部离开体侧、不能保持双手持机或身体扭曲的状态下拍照，这些情况会影响照片的清晰度。正确的姿势错误姿势卧姿卧姿很适合拍摄风景或者是微距照片。更紧凑的身体姿态有助于减少相机的抖动。记住要让两个肘关节尽量收缩，并将它们支撑在水平的地面上。身体稍稍转动，你就会失去稳定性，因为你没有从地面得到任何支撑。最后，一定要记得在趴下之前看清地面到底是什么状况。上图为正确姿势上图为错误姿势立姿腿能够很好地支撑起身体的重量，这种姿势在拍摄婚礼或者...
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